Клинки этого мастера – и это единственный пример в истории – подвергались официальным гонениям, но, несмотря на это, всегда оставались объектом страстного желания самураев, а позже – и коллекционеров. С мечами Мурамаса связано огромное количество мистических историй. По легенде, Мурамаса был не согласен с политикой Токугавы, который стремился завладеть властью над всей Японией, поэтому вкладывал в свои мечи проклятия для всей семьи Токугавы. Доподлинно известно, что с мечами Мурамаса связана череда загадочных смертей в этой правящей династии. На мечи мастера был наложен строжайший запрет, их изымали и уничтожали, хранение такого меча каралось смертной казнью, но все прославленные самураи мечтали владеть им. Это единственный в истории случай гонения на оружие. До наших дней сохранилось только несколько легендарных клинков, один из мечей Мурамаса представлен в экспозиции проекта «Самураи».

Блистательная эпоха Эдо, время всесилия самурайского сословия, долгого мира и экономического рассвета, принесла в японскую культуру грандиозный пласт изобразительного искусства – традиции городской гравюры. Растущее городское сословие купцов, быстро богатеющих и, соответственно, получающих возможность приобщиться к «миру высокого», требовало собственных художественных
канонов и собственной, доступной большинству, техники их исполнения.

Технология оттиска на бумаге изображения, предварительно выгравированного на деревянной дощечке, позволяла получить достаточно большой и сравнительно дешевый доступный всем слоям населения тираж. Эта техника была быстро оценена художниками, работавшими в стиле укиё-э («картины изменчивого мира»). Величайшими мастерами укиё-э считаются Тёсюсяй Сяраку (работал в 1794-1795 гг.), великий пейзажист Кацусика Хокусай (1760-1849) и, конечно же, Утагава Куниёси (1798—1861), ставший едва ли не главным «певцом» самурайского сословия. К наиболее плодотворным мастерам укиё-э, творившим на закате блистательной эпохи Эдо, относятся представители школы Утагава. Примерно половина всех сохранившихся к настоящему времени гравюр были созданы именно ими.

В Японии тысячелетний обычай запрещал мужчинам носить ювелирные украшения. Но начиная с 15 века самураи удовлетворяли свое тщеславие и одновременно демонстрировали богатство, украшая оправу своих мечей и кинжалов. Кузнецы достигли такого мастерства в работе с металлом, что сплавы не уступали яркостью и красотой самоцветам - смешанные в различных пропорциях, они давали разнообразную гамму цветов и оттенков, в которой были иссиня-черный сплав сякудо и голубое золото - ао-кин.

Литературные произведения, природа, сценки из городской жизни ничто не ускользнуло от внимания мастеров цубако. Искусство украшения цуба стало подлинно национальным художественным явлением, пережившим столетия.

Сегодня цубы самурайских мечей – объект охоты коллекционеров по всему миру. «Самураи. Искусство войны» представляют предметы из частных собраний, среди которых оправы из драгоценных металлов таких известных ювелирных школ как Канто, Киото Сукаси и Нара.

В экспозиции можно будет увидеть свадебные мантии учикаке, торжественные кимоно самураев и даже кимоно для ритуального самоубийства сэппуку. Кроме того будут представлены наряды, участвовавшие в съемках фильма «Мемуары гейши» и попавшие в частные коллекции после съемок.

Зрители увидят редкие кимоно ручной работы, расшитые золотом и серебром, ритуальные самурайские хакама и хаори, накидки военачальников дзимбаори, костюмы актеров театра кабуки и но. Именно этот изысканный стиль японских кимоно вдохновлял таких дизайнеров и художников как Ив Сен Лоран, Ван Гог, Пабло Пикассо, Коко Шанель.

Познать все тонкости японского одеяния помогут отдельные экскурсии, раскрывающие историческое и эстетическое значение кимоно.

Известный мастер историко-героического жанра Утагава Куниеси в конце 1840-х годов создал
великолепную серию гравюр «Сэйтю гисидэн», посвященную подвигу сорока семи ронинов. Безусловно, на гравюрах изображены реальные исторические персонажи, о чем нам также повествует биографический текст, сопровождающий каждую гравюру.

Помимо коллекции гравюр Утагава Куниеси, в экспозиции доспехи и мечи семьи Асано, предметы быта и личные вещи семьи Асано и ронинов.

Сюнга в дословном переводе означает «весенние сюжеты» и сейчас используется для общего обозначения японских произведений искусства эротического содержания. Произведения в жанре сюнга крайне своеобразны и помимо эротического контекста содержат в себе множество сведений о традиционной культуре Японии.

В экспозиции проекта представлено более 100 предметов искусства 17 - 19 веков, среди которых живописные витки известных авторов и редкие «Свитки невест».

Особая часть проекта - использование современных технологий для эффекта полного погружения в мир древней Японии. Масштабные мультимедийные проекции позволяют оказаться среди исторических сражений и на улицах средневеково города. В разных залах представлены интерактивные панорамы и видео-инсталляции об истории создания оружия и доспехов, о японской культуре и кодексе чести «Бусидо». Уникальное 3D проецирование и видео-мэппинг оживляют подлинные предметы и создают уникальное шоу не на экране, а на реальных экспонатах.

Отличительная особенность проекта - ежедневная развлекательная программа, так что и искушенные любители Японии, и просто интересующиеся культурой Востока могут приходить на выставку за новыми впечатлениями множество раз. Каждый посетитель сможет найти развлечение по своему вкусу - принять участие в чайной церемонии или занятии по каллиграфии, посетить театральное представление или лекции по философии самураев, истории, культуре и традициях Японии. В рамках выставки постоянно проходят крупные фестивальные мероприятия, концерты и презентации.